.jpg)
Además del llamativo momento, la banda repasó varios de sus grandes éxitos y rindió homenaje a Black Sabbath y Ozzy Osbourne con versiones de sus canciones.
Mostrando entradas con la etiqueta NOTICIAS. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta NOTICIAS. Mostrar todas las entradas
viernes, 17 de julio de 2026
Metallica y Rush se sumaron a las iniciativas de ayuda tras los terremotos que afectaron a Venezuela
NOTICIAS
,
Por su parte, Rush lanzó una camiseta solidaria de edición limitada junto al estudio Fantoons. Lo recaudado será destinado a Hogar Bambi, organización que brinda asistencia a niños y jóvenes afectados por los sismos. Con estas acciones, ambas bandas buscan apoyar a las comunidades afectadas y contribuir a las labores de ayuda humanitaria
Bellamy también comentó que el proyecto requiere una inversión millonaria. The Wow! Signal, lanzado recientemente, es el décimo álbum de estudio de Muse y marca su regreso discográfico tras casi cuatro años desde Will of the People (2022)
El libro fue desarrollado por el fotógrafo Ross Halfin, quien reveló que Ozzy participó activamente en el proyecto y alcanzó a firmar las ediciones especiales antes de su fallecimiento. La publicación estará disponible en tres versiones para coleccionistas: una edición estándar y dos ediciones limitadas firmadas por los cuatro integrantes originales. El anuncio coincide con el primer aniversario de la muerte de Ozzy Osbourne y del histórico concierto que marcó la despedida de la formación clásica de Black Sabbath
Robert Smith, líder de The Cure, reveló que inicialmente rechazó la invitación de Mick Jagger
NOTICIAS
,
Poco después cambió de opinión, tomó una guitarra y comenzó a improvisar junto al productor Andrew Watt. De esa sesión nació "Divine Intervention", uno de los adelantos del nuevo álbum. Además, Smith colaboró con sintetizadores y coros en "Never Wanna Lose You" y reveló que, pese a sus largas carreras, aquella fue la primera vez que conoció personalmente a Mick Jagger.
La banda chilena Aisles lanzará el 10 de julio de 2026 su nuevo sencillo, "Think I'm A Ghost"
NOTICIAS
,
El lanzamiento llega tras un exitoso período internacional para la banda, que incluyó su incorporación al catálogo de Burning Shed y una segunda gira por el Reino Unido, culminando con una sesión en los estudios Abbey Road. Con su renovada formación, Aisles presenta un álbum centrado en la emoción, el surrealismo y las atmósferas cinematográficas. El sencillo estará disponible en todas las plataformas digitales junto a un visualizer oficial en YouTube
Uno de los cambios más importantes en sus tres lustros de historia incorporará Feria Pulsar, el encuentro más importante de la música chilena, en su venidera edición 2026. De este modo, la cita organizada por SCD se ampliará a cuatro días, con su gran diversidad de hitos repartida en dos instancias consecutivas con sedes diferentes, que arrancarán el jueves 3 de diciembre y finalizarán el domingo 6.
La partida será con Pulsar PRO, instancia focalizada en la industria musical, la que se reunirá el jueves 3 y viernes 4 en una serie de charlas, mentorías, conversatorios, showcases, ruedas de negocios y mesas de trabajo, donde se abordarán algunos de los desafíos más relevantes de la actualidad en el rubro, además de tender puentes entre sellos, agencias, managers, músicos y otros agentes del sector, con miras a abrir nuevos horizontes para los proyectos, ahondar en el escenario actual y desarrollar nuevas iniciativas.
Luego, el sábado 5 y domingo 6, tendrá lugar la expresión más reconocible y 
multitudinaria del evento, con el Mercado Pulsar y dos grandes escenarios instalados en el Centro Cultural Estación Mapocho. En total, serán más de una treintena de conciertos y cerca de 80 stands los que se tomarán el ex terminal de trenes, junto a un programa de charlas abiertas al público, en una cita que tradicionalmente reúne a miles de personas.
multitudinaria del evento, con el Mercado Pulsar y dos grandes escenarios instalados en el Centro Cultural Estación Mapocho. En total, serán más de una treintena de conciertos y cerca de 80 stands los que se tomarán el ex terminal de trenes, junto a un programa de charlas abiertas al público, en una cita que tradicionalmente reúne a miles de personas.
Sobre este cambio, el primer vicepresidente de SCD, René Calderón, cuenta que "ésta ya es la versión 16 de la Feria, y es normal que su maduración se vuelva cada vez más elocuente. En nuestro caso, el formato histórico ya se estaba haciendo algo estrecho para la creciente cantidad de temas que la Feria aborda y para todas las expresiones que se dan a su alrededor. Con este Pulsar PRO crecido y aumentado, podremos concentrar el foco en la industria y aprovecharlo al máximo, para luego saltar a la Estación Mapocho con ese encuentro masivo e imperdible de stands y música en vivo, que la gente valora y aprecia".
Junto con la revelación de su nuevo formato, la cita abrió esta semana la reserva de stands para el segmento del 5 y 6 de diciembre, instancia a la que están convocadas las más diversas iniciativas vinculadas a la música o inspiradas en ella, desde firmas que participan directamente en la industria (como sellos y agencias), hasta tiendas y emprendimientos (disquerías, librerías, merch, instrumentos, ropa, accesorios, tatuadores, barberos y más).
Toda la información para el proceso de reserva de stands está disponible en feriapulsar.cl
viernes, 17 de abril de 2026
"Estuvimos en el estudio durante un mes en febrero sentando las bases. No sé si tengo permitido decir eso, pero ya lo dije", confesó el guitarrista, dejando claro que la banda no tiene intenciones de vivir solo del pasado.
El guitarrista, quien se transformó en una pieza clave de la composición desde su llegada, aseguró que el grupo aprovechó el impulso de su última gira para encerrarse a grabar material nuevo, manteniendo la vara alta tras la excelente recepción de sus últimos trabajos.
Además del nuevo disco, la banda se prepara para el estreno del documental The Ballad of Judas Priest, dirigido por Sam Dunn y Tom Morello, que repasa su medio siglo de historia.
Charlie Benante reveló que existe material grabado de los ensayos y dejó la puerta abierta a un posible lanzamiento con la alineación que hoy integra junto a Phil Anselmo, Rex Brown y Zakk Wylde.
“Se habló un poco del tema, pero nada concreto, la verdad”, explicó el músico. "Me encantaría sacar un álbum en directo con esta formación para que podamos dejar constancia de lo que hicimos y tenerlo como recuerdo", añadió. "Creo que sería estupendo”.
“Siento que me vi envuelto en esta situación con Pantera por una razón, y por eso la acepté con tanto entusiasmo y por eso me encanta tanto, porque es algo más grande que la banda. Y ojalá la gente hoy en día fuera más comprensiva y cariñosa con todos nosotros, ¿sabes? No solo con los músicos, sino entre nosotros. Dejar de ser tan maliciosos con las cosas, porque les diré una cosa: dentro de 10 años, muchas de estas cosas habrán desaparecido. Así que si no las disfrutan ahora, se acabó: ya está”.
Desde que comenzó esta gira homenaje, el foco estuvo puesto en celebrar el legado de los hermanos Abbott, pero la química del grupo parece haber generado una inercia propia. Según Benante, la banda suena "ajustada y potente" tras los meses de rodaje, lo que facilitaría capturar esa energía en un registro oficial, ya sea con grabaciones de los ensayos o un disco en vivo.
“Creo que al principio de todo esto había gente escéptica y lo único que les diría es: 'Vengan'”, explicó. “Si les gusta, genial. Si no les gusta, no pasa nada. No tenés por qué volver nunca más. Pero la cuestión es que la gente que venía traía a sus hijos, que nunca habían visto a Pantera antes. Esto no es lo mismo. Dime y Vinnie ya no están, pero nosotros solo tocamos estas canciones que hay que volver a tocar, y eso vuelve a hacer sonreír a la gente, y eso es algo genial”.
Por ahora, el grupo mantiene el foco en su calendario de presentaciones, pero la frase de Charlie confirma que el espíritu de esta versión de Pantera tiene planes de quedar inmortalizado más allá de los shows que vienen dando por el mundo.
"El otro día estuve haciendo un programa de radio para Apple Music”, comenzó contando. "Estaba tocando una canción de Lee Morgan, llamada 'Stopstart', con Billy Higgins en la batería. Quedaban tres minutos para que terminara la canción y dije: 'Tengo que ir al baño'.
"Salto, corro por el pasillo, hago pis, vuelvo. Llevo mis anteojos de lectura, le grito algo a alguien, corro a toda velocidad... ¡y pum! Me estrello contra una puerta de cristal", relató el músico.
El resultado fue sangre a chorros y Flea tirado en el piso. "Estaba allí tumbado pensando: 'Oh, tengo que ir al programa de Fallon en unos días... Le diré que me metí en una pelea'", admitió sobre su plan fallido de quedar como un tipo duro.
Más allá del chichón, el bajista aprovechó la visita para presentar Honora, su nuevo disco solista. A los 63 años, el peligro para una estrella de rock ya no es el mosh o las drogas, sino la transparencia de un cristal.
La noticia fue adelantada por su compañero de banda, Ed O'Brien, quien describió la dinámica actual del grupo como una "constelación" donde cada integrante sigue su propio camino creativo antes de volver a la "nave nodriza".
Aunque los detalles sobre el sonido o la fecha exacta de salida se mantienen bajo llave, la expectativa es alta. En los últimos años, Yorke se movió con comodidad entre la electrónica experimental y el rock alternativo, consolidando una identidad que va mucho más allá del éxito masivo de su banda principal. Este nuevo trabajo promete ser otro capítulo en esa búsqueda sonora constante.
Para los fanáticos que esperan el regreso del grupo completo, habrá que tener paciencia. Ed O'Brien reveló que los planes para que Radiohead vuelva a los escenarios recién apuntan al año que viene. Hasta entonces, el foco estará puesto en estos "satélites" creativos, como el inminente disco de Yorke.
L CULTO AL BLACK METAL BARCELONÉS RENACE CON "THE GREAT REVERSAL / DARK BLASPHEMOUS MOON"
NOTICIAS
,
El Resurgir de una Entidad Blasfema
Formados a principios de los 90 en Barcelona, Beheaded Lamb se consolidó como una pieza clave del Black Metal subterráneo nacional. Tras años de material descatalogado y leyendas de ensayo, la banda regresa para reivindicar su legado de crudeza y satanismo.
Este nuevo trabajo no es solo una reedición, sino una expansión del abismo:
- The Great Reversal: Cuatro temas inéditos grabados entre 2023 y 2025
que capturan la evolución de la banda sin perder su esencia necro. - Dark Blasphemous Moon: El material de culto original del split de 2001 (grabado originalmente en la noche de Todos los Santos del año 2000), rescatado de las sombras tras décadas bajo sellos míticos como Millenium Metal Music.
Formación y Producción
El disco cuenta con la participación de figuras veteranas del género:
- Alastor Nihilosatan: Cantos del Egregores.
- A. Wolverstone: Pesadillas de seis cuerdas.
- Lilith Necrobitch: Tambores del infierno.
- Ares: Cuatro terremotos de perdición.
La producción ha sido cuidada para mantener el sonido cortante y gélido característico del grupo, con grabaciones realizadas en Redrum II y Hellhouse Records 666 para los nuevos temas, y las mezclas originales de Les Golfes para el material clásico.
Formado por músicos de amplia trayectoria en la escena de Bilbao —Txarly Usher (voz), Peibol (drum machine y synths), Orkatz Ira (guitarra) y Mario Gutiérrez (bajo)—, Telaraña ha logrado en poco tiempo tejer una propuesta que la crítica define como "una banda sonora para la introspección".
Del sentimiento de "Angustia" a estallar "Volando en pedazos"
Si con su primer disco, Angustia, la banda exploró estados mentales cerrados y una oscuridad casi asfixiante, en "Volando en pedazos" apuestan por una energía más explosiva pero igualmente melancólica. El álbum incluye 13 cortes, entre los que destacan temas como "Sin ti", "Ciencia Ficción" y el homónimo "Volando en pedazos", donde las capas de teclados y los arpegios de guitarra crean una atmósfera envolvente y elegante.
Puntos destacados del lanzamiento:
- Evolución Sonora: Un paso firme hacia el coldwave y el shoegaze, manteniendo la esencia lírica
.jpg)
de Txarly Usher. - Formato Físico Especial: El sello Demons Records ha lanzado un pack especial que incluye los dos CD de la banda (Angustia y Volando en pedazos) acompañados de parches exclusivos.
- Trayectoria Ascendente: Tras el EP intermedio Huesos y Dientes (2025), este nuevo LP confirma que el proyecto ha dejado de ser una colaboración puntual para convertirse en una fuerza sólida del rock gótico actual.
.jpg)
"Volando en pedazos es el reflejo de una banda que ha encontrado su equilibrio en el caos", afirma la formación. Con este lanzamiento, Telaraña se prepara para una serie de presentaciones en directo donde llevarán su red de sonidos oscuros a los escenarios de todo el país.
lunes, 12 de enero de 2026
Además, afirma haberla utilizado para transformar "miles y miles" de letras que escribió desde que arrancó su carrera en algo diferente. "Nadie está obligado a usarla", añadió.
En cambio, su compañero y vocalista de la banda Corey Taylor está en la vereda contraria: “Es mierda barata. No sé qué les pasa a los seres humanos: siguen abriendo la maldita caja de Pandora, por el amor de Dios. Da miedo. Pensaba que el ‘deep fake’ era malo y ahora llega la IA y todo lo que hacés es enseñar a esta cosa a hacer esto o teclear esta cosa para hacer aquello y de repente está ahí”.
“¿Cuánto más queremos reducir -y digo reducir en el sentido de restar valor- a lo que realmente hacemos como seres humanos? ¿Cuánto más queremos quitar a nuestra propia creatividad? ¿Cuánto más queremos devaluar el verdadero talento, la verdadera creatividad, el verdadero trabajo duro, la verdadera persistencia y el corazón hasta el punto de que la gente se cuestione si eres tú o no? Es ridículo".hawn “Clown” Crahan declaró: “¿Cuál es la diferencia entre sacar mi celular de bolsillo... o intentar conseguir un productor famoso que puede que ni siquiera trabaje conmigo y que podría costarme 150.000 dólares... y que sólo me dará una o dos formas de hacerlo? ¡No voy a dar nombres!".
Además, afirma haberla utilizado para transformar "miles y miles" de letras que escribió desde que arrancó su carrera en algo diferente. "Nadie está obligado a usarla", añadió.
En cambio, su compañero y vocalista de la banda Corey Taylor está en la vereda contraria: “Es mierda barata. No sé qué les pasa a los seres humanos: siguen abriendo la maldita caja de Pandora, por el amor de Dios. Da miedo. Pensaba que el ‘deep fake’ era malo y ahora llega la IA y todo lo que hacés es enseñar a esta cosa a hacer esto o teclear esta cosa para hacer aquello y de repente está ahí”.
“¿Cuánto más queremos reducir -y digo reducir en el sentido de restar valor- a lo que realmente hacemos como seres humanos? ¿Cuánto más queremos quitar a nuestra propia creatividad? ¿Cuánto más queremos devaluar el verdadero talento, la verdadera creatividad, el verdadero trabajo duro, la verdadera persistencia y el corazón hasta el punto de que la gente se cuestione si eres tú o no? Es ridículo".
Obsesión Fatal vuelve a la carga con un nuevo single, adelanto de lo que será su próximo álbum. La banda de Barakaldo, que además estrena nueva formación, presenta un tema fiel a su esencia: punk rock acelerado, melódico y contundente. La canción ha sido grabada en Chromaticity Studios y sirve como carta de presentación de esta nueva etapa del grupo. El álbum verá la luz próximamente bajo el sello Demons Records.
El nuevo álbum afila el colmillo: sigue siendo Black Bomber 100%, pero esta vez añadiendo ciertas influencias de la primera hornada del Thrash de la Bay Area y de la NWOBHM; no como nostalgia, sino como gasolina extra para riffs más incisivos y estribillos que enganchan sin endulzar la fórmula
Grabado, mezclado y masterizado entre Mayo y Septiembre de 2025 en Estudios Infosound (Toral de Merayo, El Bierzo). , con un impactante diseño gráfico de Gabriel Gallego y fotografía de Marta Viña.
El disco ha sido editado por Demons Punk Records, Discos Macarras, Quebranta Records, Vinylako y Violence In The Veins.
Compuesto por:
Pedro Megatherion (Guitarra)
Isi Gallego (Batería)
Javi LesPaul (Guitarra)
Julio Blackening (Bajo)
Migui Albatross (Voz)
Tracklist:
1 Heading To Hell
2 Lords Of War
3 Whisky Priest
4 Rock ´N´ Today, Hangover Tomorrow
5 The Hollow Soul
6 You´re Wrong
7 Rot In Jail
8 Politicians
9 From The Ashes
10 Mad Dog
11 Debajo Del Bar
El Cristales Rotos de Manifa cumple ya diez añitos y para celebrar sus bodas de aluminio (de papel de plata concretamente) sale esta edición en EP con cuatro temas grabados en el Manifest, junto a una gira especial “en vidrio y en directo” centrada en el disco (para disfrute de Joseba el de Carglass)
El sello que los edita es Demons Punk Records en formato single 7".
Los componentes de Manifa son:
Mena (voz), Asier (guitarra), Marpe (guitarra), Josu (bajo) y Gorka (batería)
Track:
A1 Generación Rendida
A2 A Las Mariscadas
B1 Cristales Rotos
B2 Si Pasaran
El álbum se editó el 19 de diciembre bajo el sello Demons Records.
En el álbum podrás encontrar desde baladas y temas muy AOR hasta canciones influenciadas por el Heavyrock clásico de los 80 y hasta por el soul y el funk. Este segundo trabajo ha sido mucho más ambicioso respecto al sonido, producción y composición; dando lugar a un disco muy variado donde destacan las colaboraciones internacionales de: Johnny Gioeli (Hardline y Axel Rudi Pell), Steve Overland (FM), Göran Edman (Ygnwie Malmsteen), Danny Vaughn (Tyketto), Lee Small (Shy y Phenomena), Tommy Denander (Radioactive, Alice Cooper, Paul Stanley…), Christian Vidal (Therion), Michael Flexig (Zeno y Uli John Roth) o Ken Sandin (Alien) y las nacionales como: Isra Ramos (Amadeüs y Avalanch), Paco Ventura (Medina Azahara), Fernando Mainer (Mägo de Oz), David Palau, José de Castro “Jopi” o Ángel Belinchón (Dry River).
ve el video aca
lunes, 17 de noviembre de 2025
El disco muestra a Ashcroft en un momento brillante: sensible, inspirado y con esa mezcla de rock británico, soul y melodías enormes que siempre lo caracterizó.
Lovin’ You fue escrito por el propio Richard y co-producido junto a Chris Potter y Emre Ramazanoglu. Además, incluye "I’m A Rebel", co-escrita y producida por Mirwais, el productor estrella detrás de varios discos de Madonna.
El álbum abre con "Lover", primer single y carta de presentación del nuevo sonido. El tema interpola el clásico "Love And Affection" de Joan Armatrading, quien no dudó en elogiarlo:
> “Me encanta cómo usó mi canción y me encanta la suya.”
Y tiene sentido. Porque Lovin’ You no es solo un título: es un disco que habla del amor, del apoyo, de seguir adelante cuando la vida te tira al piso. Hay baladas acústicas con cuerdas, momentos de indie-rock, toques de americana, soul y hasta beats electrónicos que le dan aire fresco.
.jpg)
